Cela fait déjà quelques années que nous collaborons avec le musicien français Geoffrey Secco. Son concept et son approche de la musique sont très étonnants et j’avais envie de partager ça avec vous. Je lui ai donc demandé de vous raconter tout ça et il m’a envoyé le texte que voici :
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En 1965, bouleversé par un voyage à Hiroshima, le légendaire saxophoniste John Coltrane sortait son album culte "A Love Suprem", créant des concerts-expériences dans le but de changer le monde par l'amour et la transe...Qu'aurait proposé John Coltrane à notre époque ? Comment auraient évolué ses concerts, en touchant le public de quelle façon ?
C'est la question que se pose tout honnête Jazzmen !
En tentant d'y répondre, après avoir roulé ma bosse de saxophoniste dans les années 2000 auprès de Pascal Obispo, Tito Puentes ou Charles Aznavour, j’ai créé en 2015 les Concerts sous hypnose : une expérience qui permet au public de rentrer dans une transe orientée vers la connaissance de soi.
Je précise « orienté vers la connaissance de soi », car l’être humain, dans nos sociétés matérialistes, connais surtout des transes orientées vers le divertissement et la survi de l’égo, induite généralement par l’alcool, la drogue, le sexe, les pensées en boucles, la manipulation de masse, les écrans, les réseaux sociaux… l’être humain est en transe bien plus qu’il ne l’imagine. Certains psychologues vont jusqu’à penser que nous sommes dans une transe permanente et que l’hypnose, plutôt que de la créer, permet surtout d’en sortir !
J’avais envie de proposer justement une transe enrichissante, enthousiasmante, qui nous sort de nos conditionnements habituels, inspirée de la psychologie positive, ou des rituels des peuples premiers.
En effet, transe et musique ont toujours été liées : Des Derviches tourneur, aux sorciers d’Afrique, en passant par les chants Grégoriens et les Icaros amazonien, les hommes ont toujours cherché la transcendance, et la compréhension du monde qui les entoure en élargissant leur conscience.
Dans mon histoire de vie, cette association musique/transe a commencé très jeune : quand j’avais 8 ans, mon prof de sax me parlait de respiration, et de visualiser mes prochaines auditions afin de mieux m’y préparer. Il me disait aussi d’imaginer un son « chaud », « qui se projette à 2km », « à 360° »…Les métaphores, l’imagination, la visualisation sont les portes d’entrée de l’hypnose. Sans le savoir, j’ai été initié aux techniques d’auto-hypnose, que j’ai utilisées régulièrement dans ma vie personnelle et pour mon métier : quand à 29 ans, on m’a proposé d’intégrer la tournée de Patricia Kaas à la clarinette, j’ai appris cet instrument en 15 jours grâce à l’auto-hypnose.
J’ai toujours cherché à créer une musique spirituelle, mais plus j’avançais dans le métier de musicien, moins je me sentais en osmose avec cet objectif. Quand j’ai joué au stade de France avec Yannick Noah, j’ai compris que je ne pourrai pas faire mieux et qu’il fallait que je fasse différent. Je me suis formé en médecine chinoise, en énergétique, je suis parti composer un album en Australie sur les Élements et quand je suis revenu faire mes premiers concerts, j’ai vu que les gens rentraient en transe. C’est là que je me suis dit que je pouvais amplifier et officialiser le phénomène : Pourquoi ne pas proposer ouvertement des concerts sous hypnose ?
Je cherche sur internet des références de "Concert sous hypnose", histoire de m'inspirer. Je ne trouve rien, même dans plusieurs langues. Pourtant, depuis la nuit des temps, états de conscience modifiés et musique sont liés, dans de nombreuses spiritualités. Je suis très surpris.
Les Concerts sous hypnose n'existaient pas, alors je suis parti en Amazonie rencontrer ce qui me semble être la source de ce concept
Coupée du sacré,
Pendant ces concerts, le public ferme les yeux, et s'évade dans un monde intérieur, à l’instar d’un grand rêve initiatique, guidé par l'hypnose Ericksonnienne et la musique.
Grâce à des exercices ludiques d'hypnose, le public plonge doucement au-delà de son imagination, au-delà de ses croyances et de ses perceptions. Il explore alors un monde lumineux, où guides, connexions et absolu sont enfin accessibles.
Sur scène :
- Geoffrey Secco : Saxophone et hypnose
- Mike Karagozian : Piano
- David lombardi : Violon
- Kevin Reveyrand : Basse
- Nicolas Charlier : Batterie
Je pars donc au Pérou en été 2015, au centre Takiwasi, rencontrer le médecin chaman français Jacques Mabit, pour faire l'expérience des plantes sacrées et de leur transes millénaires.
Ce voyage est déterminant et me donne la vision claire de mon projet. A mon retour en France, je contacte mon groupe et l'hypno-thérapeute Jean Doridot, et nous improvisons en octobre 2015 à Paris le premier concert sous hypnose, sur le thèmes des 5 Éléments, avec mes musiques australiennes, devant 120 personnes.
Depuis cette première date, le concert n'a pas cessé d'évoluer : Jean Doridot a alterné avec d'autres hypno-thérapeutes (Fabien Malgrand, Kevin Finel), les musiques se sont adaptées, et je me suis formé en hypnose pendant deux ans à l'ARCHE (le super centre de formation de Kevin Finel). J'ai appris plein de choses et en 2017 je ré-écris le concert en le pensant comme un grand voyage initiatique, inspiré du livre "Le Héros au 1001 visages" de Joseph Campbell et d'un protocole d'hypnose (le SCORE). Depuis je guide l'expérience sur scène et le concert s'appelle : LE VOYAGE DU HÉROS
En 2020, après 3 années incroyables et plus de 50 "VOYAGES DU HÉROS " devant 15000 personnes, je profite des confinements pour écrire un nouveau spectacle sur un thème qui me fascine depuis l'adolescence : l'après-vie.
Quand j'avais 14 ans, j'avais lu "Les thanathonautes" de Bernard Werber, une roman-fiction dans laquelle le dernier continent à découvrir est celui de l'Au-delà, en provocant des Expérience de Mort Imminentes (EMI), plus ou moins contrôlées ! À sa lecture, j'avais fait ma première sortie de corps (j'en parle un peu plus dans mon livre), et depuis, je n'ai plus peur de la mort et ça m'a donné une grande confiance en la vie.
Par la suite je me suis documenté sur les EMI, et les témoignages sont souvent les mêmes : amour inconditionnel, messages transcendants, mission de vie, prise de conscience, confiance en la vie. Je me suis dis que c'est dommage d'attendre de faire une véritable EMI pour profiter de tels bénéficies ! Aussi, les expériences de chamanisme que j'avais vécues au Pérou étaient très proches des EMI, m'emmenant dans cet espace ou la conscience se dissout dans l'Amour et la Connaissance. Pouvoir y accéder me semble essentiel à notre évolution, et j'ai envie de partager ces perceptions de façon simple.
J'ai donc écrit le spectacle "AU-DELÀ", inspiré des différentes traditions et de la science, pour accompagner le public dans les étapes symboliques de l'après vie. Le concert a été joué pour la première fois à Paris au Trianon en février 2022, avec en début de soirée en invité exceptionnel Bernard Werber, pour une conférence sur "L'après vie, vue par la science et les différentes spiritualités". C'était un moment magique ! L'actrice Cécile de France, qui avait joué dans le film "Au-delà" de Clint Eastwood, m'a fait l'honneur de compter parmi les spectateurs !
"Geoffrey a écrit la musique de mon plus beau film, celui de ma vie." Cécile De France
"C'est comme un rêve guidé avec des visualisations, Geoffrey est un chaman moderne." Bernard Werber
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Merci à Geoffrey de nous avoir transporté dans son univers musical !
Geoffrey Secco joue un bec de ténor Syos sur-mesure.
