L'improvisation est une compétence essentielle pour les musiciens de tous niveaux, des débutants aux professionnels. Elle permet aux musiciens de s'exprimer de manière créative, de développer leur propre style et d'ajouter leur propre touche à la musique qu'ils jouent. Bien que l'improvisation puisse être intimidante, en particulier pour les débutants, il s'agit d'une compétence qui peut être développée avec de la pratique et de la patience.
Les bases de l'improvisation
- Pour commencer à improviser, il est important de commencer par les bases. Commencez par jouer une mélodie simple qui vous est familière. Cela vous donnera une base de travail et vous aidera à vous concentrer sur l'ajout de votre propre style à la mélodie. Cela vous aidera à développer vos compétences techniques et vous donnera les outils nécessaires pour commencer à créer vos propres mélodies et improvisations.
- Écoutez la ou les personnes avec qui vous jouez. Dans l'improvisation, la clé est l'écoute. Il est important d'écouter les personnes avec lesquelles vous jouez pour être sûr d'être dans le bon tempo et la bonne gamme. Un bon jamer est quelqu'un qui sait écouter le groupe avec lequel il joue et ressentir la musique.
- Utilisez des pistes d'accompagnement pour vous entraîner seul. Il y a beaucoup de musique dans tous les styles et tous les airs que vous pouvez choisir pour vous entraîner seul à l'improvisation. Cela peut vous aider à vous initier à l'improvisation sans la pression du public.
- Il est tentant d'imiter votre artiste préféré et de jouer beaucoup de notes aussi vite que possible, mais c'est aussi le meilleur moyen de faire des erreurs et de perdre le contrôle de votre improvisation. Commencez par faire moins de notes mais dans la gamme et en rythme, vous prendrez plus tard l'aisance de jouer plus vite.
Première approche de l'improvisation
Il existe de nombreuses approches différentes de l'improvisation, et il est important de trouver celle qui vous convient le mieux. Certains musiciens préfèrent jouer à l'oreille et se laisser guider par leur instinct, tandis que d'autres utilisent une approche plus structurée, en jouant par exemple avec des gammes et des arpèges. Il est également utile d'écouter d'autres musiciens et leurs styles d'improvisation, car cela vous permettra de mieux comprendre les différentes approches de l'improvisation et vous aidera à développer votre propre style. Vous pouvez également expérimenter différents genres musicaux pour voir comment l'improvisation est utilisée dans différents contextes, comme le jazz, le blues, le funk ou le rock.
Si vous avez des connaissances en théorie musicale ou si vous êtes motivé pour en apprendre, vous pouvez aborder l'improvisation en comprenant les gammes et les accords. Les gammes sont une série de notes jouées dans un ordre particulier, tandis que les accords sont un groupe de notes jouées ensemble. En comprenant les concepts de base de la théorie musicale, tels que les intervalles, les gammes et les accords, vous serez en mesure de mieux comprendre la relation entre les notes et la façon dont elles fonctionnent ensemble dans la musique. Vous pouvez apprendre les gammes de base, telles que les gammes majeures et mineures, et vous entraîner à les jouer de haut en bas de l'instrument. Lorsque vous serez plus à l'aise avec les gammes de base, vous pourrez commencer à expérimenter des gammes plus avancées et des progressions d'accords. Cela vous donnera une meilleure base pour l'improvisation et vous permettra de commencer à créer vos propres mélodies et solos avec plus de facilité. Vous pouvez consulter notre article Le développement du motif | Inside The Saxophone, nous partageons quelques idées sur la façon de développer un motif musical afin de construire une cohérence lors de l'improvisation.
Mettons tout cela en application en 10 étapes ! Vous avez ici une piste d'accompagnement blues en mi bémol.
Notes que vous pouvez jouer au saxophone alto ou baryton : Ré, Fa, Sol, La, Do
Notes que vous pouvez jouer au saxophone soprano/ténor et à la clarinette en Bb: Sol, Sib, Do, Ré, Fa.
- Commencez par écouter la première minute sans jouer pour comprendre la musique et l'avoir en tête.
- Improvisation sur une seule note : choisissez une seule note (par exemple, la tonique de la gamme dans laquelle vous vous trouvez) et improvisez en utilisant uniquement cette note. Concentrez-vous sur le rythme, l'ambiance et les variations de motifs pour créer de l'intérêt malgré les limites de la gamme.
- Lorsque vous vous sentez suffisamment sûr de vous, essayez d'ajouter d'autres notes. Comprenez ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Expérimentez et prenez des risques : n'ayez pas peur de faire des erreurs ou de vous aventurer en terrain inconnu. L'improvisation est une forme d'expression personnelle, alors laissez-vous aller et soyez créatif. Essayez de nouvelles idées, de nouveaux phrasés et de nouvelles variations.
- Jouez avec des motifs rythmiques prédéfinis : créez une liste de motifs rythmiques (rythmes syncopés, doubles croches, pauses, etc.) et choisissez-en un au hasard. Improvisez en utilisant uniquement ce motif rythmique et essayez de trouver différentes façons de l'appliquer en jouant les notes de votre choix.
- Développement mélodique : commencez par une phrase musicale simple et développez-la progressivement en ajoutant des notes supplémentaires, des sauts mélodiques ou des variations rythmiques. Cela vous permettra d'explorer différentes idées mélodiques tout en restant connecté à votre point de départ.
- Enregistrez-vous et écoutez-vous : Enregistrez vos séances d'improvisation et prenez le temps de les écouter. Cela vous permettra d'identifier vos forces, vos faiblesses et les aspects que vous souhaitez améliorer. L'auto-analyse est un outil précieux pour progresser.
- N'hésitez pas à faire une pause si vous sentez que vous perdez le fil. Et attendez a prochaine reprise pour recommencer !
- Entraînez-vous régulièrement : l'improvisation est une compétence qui nécessite une pratique régulière. Accordez-vous du temps chaque jour pour explorer et développer votre jeu improvisé. Même quelques minutes par jour peuvent faire une grande différence à long terme.
- N'oubliez pas que l'improvisation est une progression continue. Soyez patient avec vous-même et profitez de l'apprentissage. Plus vous pratiquerez, plus vous serez à l'aise et confiant dans votre capacité à improviser en musique.
- Amusez-vous !
En tant que débutant en improvisation, vous apprendrez beaucoup de choses et vous progresserez à chaque fois que vous essayerez. Nous avons un super cahier où vous pouvez noter toutes les choses que vous apprenez ;)
Et vous ? Avez vous des astuces pour commencer à improviser ? Dites les nous en commentaire !